Photographie Subjective Et Sensationnelle De Jonathan van Smit


Travail intense et fort de Jonathan van Smit. Les rues aux ténèbres surréalistes et étranges nous font sentir un froid d’os, alors que Jonathan continue d’arrêter ces photographies souvent prises dans des zones de conflit remplies de travailleurs du sexe et de toxicomanes. Il estime que ces personnages sont très subjectifs et vont même au-delà du mot fiction.

Apprenons à en savoir plus du photographe lui-même.

Qu’est-ce qui rend la photographie si spéciale pour vous?

Prendre des photos est en partie une envie de « créer » quelque chose, de raconter des histoires de manière visuelle, et en partie un moyen d’explorer et de comprendre mon environnement. J’aime aussi marcher, et la photographie me donne un sens du but pendant que je marche. Je ne fais pas ce qu’on vous enseigne à l’école d’art, pour commencer par un concept, une idée, et travailler à cela. Au lieu de cela, je prends beaucoup de photos de tout ce qui est visuellement intéressant, puis je les organise plus tard en thèmes.

J’adore prendre des photos même au point d’être un peu obsessionnelle à ce sujet, mais je ne passe plus beaucoup de temps à regarder le travail des autres photographes même si j’aime leur compagnie. J’ai toujours préféré regarder d’autres médiums d’art. Par exemple, j’aime les œuvres de Cy Twombly, Louise Bourgeois, James Turrell, Lucien Freud, et beaucoup d’autres aussi.

Si je regarde la photographie, c’est généralement du travail chinois ou japonais. Une partie de la photographie en Chine est particulièrement intéressante car le pays a subi des changements énormes et rapides. Site web de Na Risong est un bon endroit à explorer si quelqu’un est intéressé.

Comment décririez-vous votre style de travail?

Eh bien, ce n’est certainement ni beau ni joli! J’aime les films noirs, donc ils ont fourni une certaine influence, et il y a une partie de moi qui aimerait faire du documentaire et du travail de conflit, mais je suis trop mis au défi avec mon travail de jour pour trouver suffisamment de temps.

Je marche dans les rues mais je n’aime pas l’étiquette ‘photographe de rue’. Ce terme n’a aucun sens pour moi. Je suis contrarié par certaines des injustices dans notre monde, et je m’intéresse à la façon dont les gens réagissent à l’adversité, mais je ne décrirais pas mes photos comme documentaires. Ils sont tellement subjectifs qu’ils frôlent parfois la fiction.

Comment explorez-vous ces lieux austères et qu’est-ce qui vous pousse à tourner certaines des histoires non connues au monde?

Je n’ai jamais pensé que les endroits où je prends des photos étaient « austères ». Pour moi, ils sont pleins de vie, d’humanité, de rencontres agréables, et parfois aussi d’aventure. J’ai toujours été assez curieuse, ce qui me motive beaucoup. Si je marche le week-end, j’ai du mal à m’arrêterI je veux toujours voir ce qu’il y a autour du prochain coin, voir comment les gens vivent leur vie, et parfois je vais marcher pendant 10-12 heures en prenant des photos ….dont la plupart seront des ordures!

Votre Inspiration ?

Je n’en suis pas sûr. Mon défunt fils étudiait la photographie à l’école d’art, donc il y a une sorte de dialogue continu qui se passe là-bas car nous étions très proches. Nous avions de longues conversations sur l’art, la vie, etc., et j’entends encore sa voix dans ma tête lorsque je marche ou que je modifie mes photos.

Votre équipement ?

C’est vraiment un équipement assez simple. J’ai toujours utilisé des télémètres Leica, et j’utilise actuellement un Monochrome Leica et parfois un point & shoot Ricoh GR si je me sens paresseux. J’aime les objectifs très grand angle car ils me forcent à me rapprocher. Mes objectifs préférés sont le 15mm et le 21mm pour que je puisse photographier à très courte portée, généralement autour de 1,5 ou 2 mètres pour un tir de la tête au pied et parfois plus près. Les objectifs grand angle sont assez difficiles à utiliser, donc je perds beaucoup de photos.

Je photographie en RAW, généralement à une ISO assez élevée, et je modifie les photos à l’aide de Nik Silver Efex. J’esquive et brûle un peu, principalement sur les bords, et augmente le contraste. Je n’aiguise pas ou n’utilise pas de réduction du bruit. J’utilise rarement le viseur et préfère deviner la distance de mise au point.

Intense and strong work by Jonathan Van Smit

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Vous pouvez trouver Jonathan van Smit sur le Web:

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